– Я был окончательно потрясен песней "Moon Over Moscow" группы Visage, когда впервые услышал ее по радио.

– Когда я был школьником, я был полностью погружен в те британские ритмы 80-х. Мне все еще нравится атмосфера того европейского стиля, особенно Ultravox, Visage и Acony Plank со всеми их синтезаторными звуками. Мне также нравится немецкая музыка. В те времена, например, Nitzer Ebb и Propaganda. Я действительно тащился от этих больших и толстых звуков. По правде говоря, меня цеплял punk-rock по-началу. Мне нравится звук у Discharge, Chaos UK, The Exploited, Hardcore Punk и т.д. И я все еще слушаю эту музыку. Проще говоря, я люблю слушать оригинальный и убедительный звук.

– Мои рекомендации:

• Visage - Visage
• The Creatures - Anima Animus
• The Cardigans - Gran Turismo
• Kenji Omura - Haruga Ippai (японский гитарист)
• PJ Harvey - Is This Desire?
• Depeche Mode - Ultra
• Morte Macabre - Symphonic Holocaust
• Vangelis - Themes
• Moebius-plank-neumeier - Zero-set
• Ultravox - Vienna
• Yazoo - Upstairs at Eric’s
• Art of Noise - The Seduction of Claude Debussy
• Anne Dudley - Ancient and Modern
• The Cult - Sonic Temple
• Craig Armstrong - The Space Between Us
• Drain - Horror Wrestling
• Dream Theatre - Images and Words
• DAF - DAF
• Hardfloor - Homerun
• Damn the Machine - Damn the Machine
• George Winston - Autumn
• Jason Becker - Perpetual Burn
• KORN - Issues
• Killing Joke - Brighter Than a Thousand Suns
• Metallica - …And Justice For All
• Last Laugh - Meet Us Where We are Today

…и много, много еще!

В начале я наделся на карьеру звукового дизайнера. Я тогда не думал стать музыкантом.

– Это правда, что я был в группе, играющей панк-рок. Я никогда не буду играть эти ритмы в Silent Hill [смеется].

– Когда я был школьником, я купил компьютер и изучил секвенцию [составление и проигрывание нотной партитуры на компьютере, микширование звука по дорожкам – ред.]. Тогда я и начал делать собственную музыку (я помню, как сделал кавер-версию на один из треков группы Sigue Sigue Sputnik).

– В Silent Hill, я просто должен поверить в главную тему. Ведь мы же все знаем, чего мы хотим от этой игры, поэтому я не нуждаюсь в просмотре сцен, чтобы делать свою работу.

– Когда я был студентом, я изучал дизайн и интерьер. Думаю, потому что на меня повлияли европейские артисты того времени. Тогда Mick Karn из Japan [синт-группа под названием «Japan» - ред.], Steve Strange из Visage и много других музыкантов комбинировали понятия Искусства и Музыки в их новом собственном стиле. На меня это сильно повлияло. Поэтому каждый раз, когда я пишу песни, я пытаюсь объединить Искусство и Музыку.

– Да, я работал как музыкант в других мероприятиях и областях.

– Так как это было очень давно, я больше не помню… [смеется]

– Я это помню [смеется]. Так как это был мой первый проект в Konami, я помню его очень хорошо. Я помню, что все еще было много ограничений в «железе» и я прошел через огромное количество ошибок. Я также помню, что моя музыка тогда была очень новая и свежая [немного скромности ему не помешает –  ред.]

– Тогда, я получил заявку сделать клубную музыку, которая была в те времена популярна. Вы бы могли тогда предположить, что этот брейк-бит написали The Prodigy или другие не малоизвестные группы.

– Первоначально это была игра, установленная на игровых автоматах, и мы портировали ее на PlayStation. Старая музыка была типа Fusion [jazz-rock 70-х – ред.] и это походило на то, что вы будете слушать в автомобиле по праздникам. Я был весьма огорчен этим [смеется]. Тогда я придал музыке кибер стиль и прохлады с ощущением скорости за счет включения minimalist techno, rave и т.д. Как результат, я закончил тем, что не использовал ни одной из оригинальных композиций из версии для игровых автоматов [смеется]. [Я читал где-то комментарий по этой игре: оценка 4/10, но музыка вроде ничего – ред.]

– Я – звуковой дизайнер, и это не подразумевает только лишь создание музыки. Он/она должны создавать «звук» непосредственно. Поэтому звуковой дизайнер должен делать все от процессов разработки, создания звуковых спецэффектов и пр. Конечно, я наслаждаюсь своей дизайнерской работой среди них.

– Еще со времен концептуальных планов компании на игру я знал, что это буду только я, так как был способен выполнить задачу подобного рода. Я первым поднял руку, чтобы быть выбранным в команду.

– Это правда, что на меня повлиял Angelo Badalamenti. Также я слушал много другой музыки. Особенно много эмоционально нагруженных песен. Среди них, я также слушал такие группы как Metallica и Depeche Mode.

– Большущая причина заключалась в том, что я хотел сделать звук, отличающийся от других видео игр. Потому я выбрал industrial. Я чувствовал, что industrial содержит в себе столько необходимого, чего я не смог бы найти в «типичной» музыке. Я также думал, что холод и чувство присутствия некоей ржавчины – это все, на что способна industrial музыка, но зато очень бы подходила к теме Silent Hill.

– Фактически я никогда не слушаю industrial вообще (ни на работе, ни вне работы). Я думаю, что вам нужно иметь много храбрости, кишок и терпения, чтобы слушать industrial [смеется].

– С саундтреком я делал всю работу. Я также микшировал ОСТ.

– Вселенная (взгляд всего мира) заключается в том, что Silent Hill в каком-то роде содержит маленький собственный поджанр. Это не такая игра, которая может быть принятой и быть уважаемой каждым. Я не ограничиваюсь этим жанром, я люблю все виды искусства (музыка, видео, рисование и т.д.), но я все еще люблю Silent Hill. Я не жалею долгого времени, потраченного мной на создание и выражение темы. В этом отношении Silent Hill невероятно особенный, и я также уверен, что могу использовать свой звук в этой теме так, как никто бы не смог.

– Для меня большая честь слышать, что многие люди расценивают мою музыку именно так. Я также думаю, что в SH графика, сценарий, геймплей и т.д. должны объединится, чтобы по праву выразить блеск этой игры. Я сказал бы, что эмоциональный звук в игре очень важен, однако, если звук в игре начал разгуливать сам по себе независимо от графики и прочего, то тогда он теряет большую часть своего воздействия.

– Я не был вовлечен в этот проект вообще. Игра была сделана кем-то еще, кто не имеет никакого отношения ко мне во всем [смеется].

– Думаю потому, что я изучил большое количество нотного материала и извлек много пользы через весь этот проект. Первая вещь – это стиль музыки и думаю, что он оказался очень обогащенным. Думаю, это означает то, что в целой среде видеоигр я достиг такого звука и стиля, которого еще никто не добивался прежде.

– Я не думаю, что есть какая-то связь между творчеством и затраченным на него временем. Если вы на что-то потратили больше времени, то это еще не значит, что вещь непременно стала лучше.

– Музыка для меня великое счастье. Однако я не думаю, что она совершенна (завершена). Есть множество вещей, которые я хотел бы включить в эту музыку. На данный момент, я пробую осуществить свои замыслы.

– Если есть мелодия и если она нехорошая, то я не думаю, что она должна быть в композиции. Определение хорошей музыки и плохой музыки изменяется от одного человека к другому и невозможно сказать его окончательно за короткий срок. Однако, что касается меня, важным является то, действительно ли музыка написана со смыслом. Нет никакой гарантии, что творение будет понято в той форме, в какой преподносил его творец. Есть множество причин для этого, но главной является недостаток информации со стороны творца.

– Также, это вызвано тем, что он или она не может использовать эту информацию из-за недостатка его или ее способностей. Правильное чувство важно, но звук, созданный по представлению творца, который испытывает недостаток необходимых познаний, оканчивается созданием неприятных ощущений у слушателей. Также я сказал бы, что хорошая музыка и хорошее музыкальное творение – это звук, который превышает первоначальный смысл, заложенный творцом, в то время, когда музыка доходит до слушателей. И с другой стороны, музыка, которая придерживается правил и музыкальной теории безо всяких чувств только болезненна.

– Это может кому-то показаться странным или нереальным, но в Silent Hill в действительности все, что связано со звуком, делаю я; это и создание звука, и создание спецэффектов, и синхронизация звука, и создание баз данных, мастеринг, дизайн, микширование и т.д. Все это делаю я. Вы бы сказали, что минимум 6-8 людей необходимо в музыкальную команду для нормального проекта. Но никто реально не помогал мне вплоть до момента создания CD или DVD.

– Да, это правда. Вы уже, наверное, поняли, что, как и в случае с музыкой, я хотел повысить уровень спецэффектов, чтобы они сильно отличались от эффектов в других играх. Я хотел, чтобы эффекты звучали более естественно и реалистично, чем где-либо еще. Хотя это и была видеоигра, я хотел сделать так, чтобы вы чувствовали, как будто смотрите интерактивное кино. Цель заключалась не только в хорошей музыке, так что я провел много времени над созданием звуков шагов, а также других эффектов.

– Это звучит как хорошая идея, и, разумеется, я хотел бы попробовать! Мне интересно было бы пригласить артистов других направлений, включая музыкантов бристольского стиля в виде гостей, таких как Portishead и Massive Attack! Еще ничего не устроено, но я хотел бы в будущем организовать подобные акции.

– Я очень люблю писать клубные треки помимо музыки для SH. Также как для SH, мне нравится работать и для этих проектов.

– Не думаю, что в мире творческого самовыражения есть какие-то границы, будь музыка это или рисунки. Если я желаю самовыражения, независимо от того пишу ли я музыку или рисую какие-то картины, я преследую одну и ту же цель – самовыражение. Однако я не желаю быть вовлеченным в какую-то игру или фильм лишь ради того, чтобы легко осуществить «воссоединение музыки и изображения». Хотя я еще такого не делал, но в будущем все же собираюсь сделать.

– Я исполняю музыку время от времени с моим другом, который ценит мои вкусы. Живой концерт Silent Hill – это потрясающая идея! Вы действительно вызвали во мне чувство, что я должен его сделать! Два года назад я ходил на концерт, который давал мой друг. Он исполнял главную тему из Silent Hill 1 в стиле progressive rock (что-то вроде King Crimson). Даже если это была моя собственная композиция, я чувствовал, что она звучала классно [смеется].

– "Tears of..." из Silent Hill 1.

– Как вы могли заметить, эта песня повторяет одну и ту же фразу много раз. Терминами techno музыки ее назвали бы minimalist techno. Однако эта композиция в стиле minimalist techno выражает такие мысли, которые вообще в techno музыке передать нельзя.

– К сожалению, нет такой игровой музыки, которая бы мне нравилась. Мне также не нравится ни один из игровых композиторов. Мне кажется, большинство таких композиторов делают свою работу просто как левый бизнес. Я не могу как-то уважать или что-то чувствовать к основной массе игровой музыки, которую я слышал. Я полагаю, что большинство создателей музыки для видеоигр слишком мелки… То есть, я думаю, что те люди находятся в этом бизнесе потому, что их реальные мечты не осуществились; человек А возможно хотел заняться коммерцией в музыкальном бизнесе, человек Б возможно хотел играть в музыкальной группе, но не смог сделать достаточно денег и т.д.

– Конечно, это не относится ко всем игровым композиторам, но я думаю, в любом случае существует множество мелких сошек, которые делают музыку просто как побочный бизнес. Также, что касается музыкального стиля, я не думаю, что наберется много композиторов, которые делают действительно интересную музыку. Структура, сосредоточение на обыкновенной музыкальной теории, правильных инструментальных формированиях и т.д. Все это кажется скучным для меня. Новизны часто нет и это чересчур скучно.

– Нет такого желания по отношению к японским музыкантам. Однако есть много людей за пределами Японии, с которыми мне нравится работать.

– Я живу с моим котом. Он довольно забавный. Моя жизнь очень сильно связана с музыкой. Прошлые несколько лет моим хобби был DJ-инг.  По началу у меня на уме крутилась только одна мысль: «Эй, это же всего лишь вращающиеся записи». Я думал, что это слишком легко и просто. Однако теперь я так поглощен в микширование и игру, что они занимают большую часть моего времени.

– Я хотел бы продолжать создавать музыку, которая была бы новой и которая дошла бы до вас. Я хотел бы расширить музыкальный жанр в видеоиграх до классного стиля new age; как бы одна сцена, полная всяческой интерактивности, которая превосходит любое другое выражение культуры. Не просто музыка, однако, для меня было бы большим удовольствием, чтобы вы прониклись любыми формами моего творчества. До скорого!